GOG + JULES MARTÍN (La Faena II, Madrid)

NIGHT OF THE LIVING DEAD PUNKERS

 

Magnífico cartel para una noche de inusitada destrucción y jolgorio junto a los termonucleares CHINGO MONGOL. Prepárate, Biafra!

ANGLOGALICIAN CUP!!!

Un evento a no perderse BAJO NINGÚN CONCEPTO. Si tu amada madre acaba de morir, tráela y resucitará. De lo contrario, garantizamos un embalsamamiento gratis, chistes filosóficos y borrachera cruel a todo trapo. Recomendamos también fervientemente la consulta del blog de la ANGLOGALICIAN CUP, donde podréis encontrar más información. GOG IS LOVE!!!

EVE OF THE ULTRAGOAT

AVALANCH-ISCARIOT (such a pair)

En la imagen, Cowboy Iscariot (izda) y Joao Avalanch (dcha) tomándose un respiro de su frenética tarea compositiva. Suyas son las letras (reproducidas a continuación) del primer disco de GOG Y LAS HIENAS TELEPÁTICAS, que pronto podréis disfrutar en la intimidad de vuestros cubiles o en el fragor de las tascas. No es que todas tengan sentido, pero... ¿Qué tiene sentido?

GROUND ZERO FOR THE SOUL  (Iscariot)

The same vision for the same old god

the lamb in flames, the crown & the thorn

Bipolar disorder leads your road of excess

to a palace of wisdom that you’ll hardly get

The ambient rave up on the hill

& 100 tons of pain to kill

Bipolar disorder leads your road of excess

to a palace of wisdom that you’ll hardly get

Ground zero for the soul

A classic question for the same new God

“Do you want some or you need it all?”

Locked in the closet of your private plane

waiting for the dream to fall again

Ground zero for the soul

MOTEL DOUBLECROSS  (Iscariot)

A lapse of light inside a complex mind

Are you human or just a firefly?

Stay away from me

A rusty sign in the way I talk

The other way is the way you gotta walk

Stay away from me

Melt inside a wave of love

A spark of light bright trough the bone

Finding first, the second, loss

They are hiring rooms in motel doublecross

I tell you once and I tell you again

avoid the trap, avoid the man

& stay away

Stay away from me

PLEASE (Don´t turn the daylight on)  (Iscariot)

Washed by the glow of hospital lights

Bitten just right in the arm

by to many wasted days & nights

Locked in the thinkin cell

“Oh, I guess I´m not too well”

she said:

“Don´t wanna be dead and gone

Don´t wanna be dead and gone

Don´t wanna be dead and gone

Please don´t turn the daylight on”

17/35  (Iscariot)

You can play the hobo trick

we both know how it begins.

but it´s me the one to know

how it goes and goes and goes 

I know you’re seventeen forever

I’ll be always 35

though the room is getting smaller

still the bed is warm and wide.

Seventeen-thirty five

LEAVING TRAIN   (Iscariot/Avalanch)

You can kill me tonight

& tomorrow you’ll just find

an open grave,

some empty cans of beer

and a fading silouette 

Cause I’m not a vampire

I’m not a ghost

Now that you’ve touched me

you know that I’m all flesh and bones

I’m not a vampire

I’m not a ghost

I’m just a leaving train

You can kill me tonight,

but that’s all that you can take.

Can pass your blade across my heart,

but it won't be enough to ease my pain. 

Cause I’m not a vampire

I’m not a ghost

Now that you’ve touched me

you know that I’m all flesh and bones

I’m not a vampire

I’m not a ghost

I’m just a leaving train 

Now the days of deception

are just a memory

but deception remains

for the days that come to be.

You never choose companions

even when you’re blessed

with a good dog or a son

both things I’ve been working on 

Cause I’m not a vampire

I’m not a ghost

Now that you’ve touched me

you know that I’m all flesh and bones

I’m not a vampire

I’m not a ghost

I’m just a leaving train

TAKIN' THE CURE  (Iscariot)

I was taking the cure for you

there was nothing I would’t do

But I failed,

that’s what I do. 

You were taking the cure for me

there was nothing you didn’t see

But you crashed

verge of collapse 

I was taking the cure for you

there was nothing I would’t do

But I failed,

that’s what I do. 

You were taking those pills for me

and other things that I couldn’t see

And you crashed

verge of collapse 

I was taking those pills for you

BURGLAR  (Avalanch)

You know that’s for you

Come back and get it free

You know when shit spreads trough the place

(You should be) going back and (we will) send it to you

You know what stores are for:

Come back and get it free

You know when shit spreads trough the place

(You should be) going back and (we will) send it to you. 

I’m sick of all in this town

It’s only bright in the night

They will sure put me in a quatrain

(named) “going back and send it to you”

THE BUTCHER  (Avalanch/Iscariot)

You don’t know me

You just know where I’m coming from

I’m the butcher

You will have all the things that you need 

You are fat – really fat my friend

You are fast – but not so fast

You are fat – gotta lose some weight

You are fat and you are next to be sliced

PIE HOLE TRUCK  (Avalanch)

We are the Pie Hole Truck

You won’t forget our name

 We are the Pie Hole Truck

You won’t believe what you see 

We are leaving now

Bust just to come back and

Get you from behind 

The Pie Hole Truck 

We are the Pie Hole Truck

You won’t forget our name

 We are the Pie Hole Truck

You won’t believe what you see 

We are leaving now

Bust just to come back and

Get you in the dark 

The Pie Hole Truck

EL COMBATE DEL SIGLO (I)

VIRGENCITA, QUE ME QUEDE COMO ESTOY (en MOURENTE, Pontevedra)

AQUÍ el cartel de nuestro próximo desaguisado con algo más de resolución...

ART & BEAUTY y GOG en LEÓN

(Foto: Salomé Sagüillo)

Fuimos a León a tocar. Un viaje a lo bueno conocido: los amigos, el cocido demoledor, el vino bueno, el acogedor sonido del hielo en las copas de whisky y una banda estupenda, Art& Beauty, con la que compartíamos show y que nos presentó ante la parroquia del lugar. Son, Art&Beauty, un duo persistente y una anomalía deliciosa en un mundillo musical empachado de malas imitaciones y “americana” de saldo o, peor, de salón. Pocos he visto que reinterpreten esa tradición de ultramar que ya es sentimentalmente nuestra, con la delicadeza, el estilo y la maestría que muestra Nacho a la guitarra y las voces, amparado por la sintética y eficaz batería de su compañera Reyes.

Por supuesto los había escuchado ya (muy recomendables “Going Down South” y su anterior y homónimo EP, que se pueden encontrar AQUÍ); los había entrevistado tambiénn, y los apreciaba, pero catarlos en directo fue una revelación. Raramente (incluidos guiris) había encontrado esa mezcla purísima de aspereza y agua limpia como un manantial de montaña, esa caña soterrada y esa sensación de estar asistiendo a algo tan crudo, abierto y real como una herida. No soy un experto en blues, folk, country y otras maneras vernáculas de los Estates, y mi conocimiento en eso, como en casi todo, peca de disperso, maniático y montaraz, pero he escuchado más que suficiente para saber que lo de Nacho es por derecho música de primer nivel, y que no debe ser encajonado entre los voluntariosos copistas sino entre aquellos que, conscientes, han decidido rendir su tributo a un amasijo de géneros donde encuentran las verdades esenciales de la vida.

Una declaración política pues, esa elección, no muy distinta de la que hizo Dylan cuando abriendo los noventa se cascó esos dos soberbios discazos de versiones injustamente olvidados que son “Good as I Been to You” (92) y “World Gone Wrong” (93). Que a Art&Beauty se les vean las costuras y que se incluya un poco de ruido crudo en las interpretaciones no hace sino aumentar su verosimilitud en disco, y en directo la cosa resuena con enorme cercanía y sinceridad. La misma que mostraba Nacho hace un tiempo cuando contestaba a las preguntas de nuestro brazo político, KAPUT, sobre lo que él entonces definía como “real country blues”: “El blues, como el flamenco y muchas otras músicas , son músicas de raíces, ligadas a una zona geográfica determinada. También lo son las muñeiras, la sardana, la jota, las danzas primas asturianas o los zortzikos vascos. Nosotros como no tenemos raíces, hacemos la música que nos da la real gana y en este caso tiramos por el blues más rural y campestre, el que se produjo en su momento con cuatro perras, porque en cuanto hubo dinero de por medio y los bluesmen emigraron a Chicago a formar grandes bandas, se pervirtieron los orígenes de esta música. Lo que está claro es que en el FIB y en el Primavera Sound, que son los festivales que marcan las tendencias en España, suenan los Radiohead esos, no suena ninguna música regional de las que he nombrado y toda la culpa de eso la tiene la Heineken, que es una cerveza malísima”. (La entrevista, muy interesante, podéis consultarla completa AQUÍ)

Yo opino que, por lo general, las músicas de raíz (todas, no sólo las americanas) tienden a ser malinterpretadas y masacradas en versiones limpias, desinfectadas y por ello muy, muy lejanas a la intención original del género. Apaños a cargo de mercenarios o tipos que no se han enterado de nada en los que falta garra, sudor, esencia, desgarro y, al final, verdad. Un verdad que, supongo, empieza por tener los pies anclados en la vida misma, prosigue por el talento para no dejarse envenenar por esa técnica sin alma que tiende a convertir la agonía y la sangre del blues en horchata AOR, y finaliza por exponer la propia visión –aunque sea en músicas de otros- con tanta humildad y chulería como uno pueda. No tan lejos del rock&roll, en esto, ni de ninguna otra música en la que –necesaria la técnica- manden las tripas y el corazón. Esenciales, en cierto modo, ignoro por qué Art&Beauty no tienen una respuesta más amplia entre un público que permanece embobado con medianías de americana en lata mientras le pasan al lado secretas maravillas de este porte. Quizá siempre fue así, y por eso algunos estamos aquí para apuntarlo.

Un tiempo después de este concierto me tragué en Betanzos cuatro temas de un idiota argentino que había venido a dar una especie de clinic de blues. Me bastaron esas cuatro deshidratadas e inanes versiones para desear cortarle la cabeza y ponerla en una pica y para recordar de nuevo, con añoranza, a los Art&Beauty: lo exacto de su enfoque primigenio enturbiado aquí y allá por poluciones de distorsión; lo necesario de su empaque, aun cuando circulen por caminos aparentemente tranquilos; su tensión esencial, su ocasional y subyacente crujido eléctrico, justo un paso.

Pero la vida es injusta: el panoli del argentino oficiaba naderías para un auditorio lleno mientras a Art&Beauty les tocó abrir para nosotros frente a una veintena de fieles (suyos) en una noche inhóspita. Por supuesto a estas alturas de la vida no me voy a auto-reseñar, así que cito al mismo Nacho, que en su comentario en un foro sobre GOG se pasó un poco en el elogio, pero que sabe de lo que habla cuando habla de caña, y tiene el honor de haber escrito la primera reseña conocida sobre lo nuestro: “Conciertazo de Gog y Las Hienas Telepáticas: METIERON UNA CERA BUENA, la peña está muy mayor ya ahora les mola Russian Red y esas movidas. ESTO ERA OTRA COSA, DE VUELTA AL HARDCORE PUNK OCHENTERO! Son una batidora que mezclan a los Dead Kennedys con los Dwarves, pasando por Poison Idea, Mission of Burma y Jesus Lizard con mucho estilo propio. El bateria y el bajista a toda ostia y el guitarra acoplando a saco como debe ser. ME DIJO EL DEL BAR QUE LITERALMENTE "REVENTARON EL LIMITADOR DE LA SALA (…) Aunque no este de moda, aunque a las modernas no les guste, a los folkies tampoco y a los poperos les aberren vuestras guitarras leñeras. HUBO GENTE QUE SE LA GOZO CON EL CONCIERTO, YO ENTRE ELLOS. GRACIAS POR VENIR A TOCAR”.

Gracias a ti, Nacho. En realidad, a nuestra manera inicial, primaria y aberrante, no nos distanciamos tanto de lo que Art&Beauty proponen, aunque lo nuestro esté bastante lejos del blues: tratamos de ser igualmente esenciales y personales a un tiempo y nuestras referencias son igualmente clásicos. Clásicos como Jesus Lizard, Poison Idea, Unsane, Hüsker Dü y otros mil que aunque parezcan estar a años luz de los Muddy Waters o los Robert Johnson hacen ese papel para nosotros. Ese papel de pureza, compromiso, rabia y diversión. Ese papel padres que nos han enseñado algo sobre como vivir la vida sin dejar de divertirse y sin bajar la cerviz. Que lo consigamos o no, depende del trabajo y del talento y está por ver, pero ahí seguimos.

Por desgracia -aunque eso no importe cuando lo otro va bien- esa noche fue floja de público y varios de los presentes se largaron a medio pase, quizá apabullados por un punk rugoso y vomitado que no esperaban. Y por desgracia, también, aunque el garito era chulo y no tenía mal sonido, le faltaban algunas cosas para poder considerarlo un lugar medianamente profesional. Iba a hablar de eso, pero me cansa recordarlo, así que será en otra ocasión.

Last but not least, gracias también a Reyes, a Lera que hizo el sonido, al siempre mitológico Vix Cosmen que nos acogió y nos guio por el mal camino, que es el que nos gusta, A Tejón y a Marta (nuevos fans) por sus ánimos y buen gusto, a quien sea que me pasó la zarpa (no estaba mal) y a la americana perdida que encontramos en el último bar y puso indolente broche de plata a una noche para recordar.

Pronto más ruido, más furia y más… GOG!!!

Fdo: Cowboy Iscariot

HIENAS TELEPÁTICAS EN MADRID

A la espera de una crónica más detallada, reveladoras instantáneas de una incursión a la capital: Dejamos el local temprano, el jueves…


Nuestro bajista se estableció en modo pantocrátor serbio en la trasera de la furgona


Un momento para el café a medio viaje. El cartel de la pared anunciaba sacos de patatas a siete euros, pero sospechamos que era un intento de deshacerse de la camarera del tugurio y sacarse unas perras en el trato.


En Madrid tocamos con el (siempre excepcional) Javier Colis…


… y con Modulok…


...e hicimos camaradas nocturnos…



En mostoles nos acompañaron nuestros hermanos de sangre 5 Cobras


Y a la vuelta, en una estación de servicio nos hicimos amigos de este minino tan simpático.


Ahora, Pontevedra otra vez.